《大山少年惊艳国际T台！45个贵州孩子用“非遗基因”征服中国国际时装周！》火爆网络

“突然就泪目了，这一刻民族的才是最美的。”“一针一线都是妈妈的祝福与爱意！”“民族的就是世界的！贵州，上分！”近日，一条《大山少年惊艳国际T台！45个贵州孩子用“非遗基因”征服中国国际时装周！》的短视频火爆网络，转发、点赞均破十万加，几条高赞评论更是看得人激情澎湃、热泪盈眶。

视频短短1分钟，却足以让千年苗绣、侗布、银饰撞破世界的次元壁。

在中国国际时装周上的贵州“村T”少年少女们

70岁的贵州苗族爷爷用扁担扛起5岁孙女走向T台；小女孩身着的施洞支系苗绣盛装，针脚里缝着外婆临终前未了的牵挂；手中捧着的台江姊妹饭、丹寨鸟笼，件件都是行走的文化密码……一个个场景、一幕幕画面激起无数观众共鸣：“这才是顶流中国美”。

此刻，这不仅是一场传统服饰的展示，更是一次跨越代际的文化传承。

而这个曾被贴上“贫困山区”标签的省份——贵州，也正通过传统服饰的创新演绎，开辟出一条民族文化赋能乡村振兴的新路径。

爆火出圈的“苗族爷爷用农具扛孙女走时装周”视频

“其实，‘爷爷扛孙女’短视频爆火并非偶然。”“村T”运营总监吴光磊介绍，在贵州少数民族聚居区，长辈用背篓、扁担背负孩童是日常生活场景。古阿新团队将这一画面搬上T台，成为足以令国际评委震撼的原生高级感。

而贵州“村T”的出彩出圈，也印证了一个真理：真正的文化自信不在于复刻西方时尚逻辑，而在于激活乡土社会的内生创造力。

“我们想通过服饰讲述家族故事，让观众看见手艺背后的温度。”吴光磊认为，这种将个体生命史融入文化展示的叙事方式，打破了传统非遗传播的刻板印象。

在中国国际时装周上的贵州“村T”少女们谈起琵琶，展示古老非遗技艺。

“村T”的起源可追溯至2024年7月23日，苗族设计师杨春林在凯里市民族风情园发起了首场“草根走秀”。参与者从田间劳作的村民到银发老人，他们身着融合苗族、侗族传统技艺与现代审美的服饰，用最质朴的自信征服了观众。

这场以“老绣新生”为理念的百姓秀场，将苗绣、蜡染、银饰等非遗元素与农具、芦笙等乡村符号结合，创造出独特的“乡土时尚美学”。

2024年，古阿新团队又带着妈妈们走上中国国际时装周。今年，村T的目标更加远大——带着大山里的孩子走向国际T台，让45名贵州山区儿童成为主角。

在中国国际时装周上的贵州“村T”少年少女们

这些“村T少年”中，最小的仅6岁，最大的也不过9岁，他们穿着绣有家族纹样的服饰，与北京孩童同台演绎“中华民族一家亲”。活动中，侗族女孩弹奏琵琶、苗族少年表演芦笙舞等环节，更是将非遗技艺转化为可感知的文化对话。

“这次，参加了中国国际时装周的孩子们还在北京参观了天坛、天安门广场和长城，并与北京的孩子进行了交流。”吴光磊开心地说，这些经历不仅让孩子们感受到自己民族服饰的魅力，还获得了国际友人的认可，极大增强了他们的文化自信。

在中国国际时装周上，贵州“村T”少女与观众互动

下一步，他们还将组织从大舞台归来的小模特在凯里主场进行汇报展演，让这种“走出去+带回来”的模式，构建起文化传播的完整闭环。

据悉，“村T”自2024年7月起，每周五、六、日在贵州举行，活动没有固定时限，报名即可参加下一周的走秀。截至目前，已举办了38周，共10479场走秀，参与人次达三万余人。

而“村T”展示的，也不止贵州本地的苗族、瑶族、布衣等少数民族服饰，还吸引了来自新疆、内蒙古等地的服饰展示。此外，二十多个城市的游客和二十多个国家的艺术青年也参与其中，共同感受贵州的独特魅力。

由此可见，当民族服饰成为连接情感记忆与时代审美的载体，当乡“村T台”变成培育文化自信的土壤，乡村振兴便拥有了最具穿透力的表达方式。

贵州“村T”少年少女们合影

不难发现，从“村BA”“村超”到“村T”，发起于贵州的“村字号”正逐步点燃乡村振兴的新活力。

但与足球篮球的竞技狂欢不同，“村T”选择以每周常态化的乡村T台为基点，让田间地头的绣娘与都市设计师共创，把传家宝级别的民族盛装转化为可日常穿着的时尚单品。

看，当孩子们穿着改良版侗布衬衫走秀时，传统文化不再是博物馆里的标本，而是流动的、生长的生命体。

与此同时，我们欣喜地发现，这场始于外婆针线筐的文化觉醒，正在重构世界对中国民族文化的认知图景。